Куратор выставки
FOLLOW DESIGN 2018 - LIFE IN COLOR
DAVID PHOENIX
Куратором проекта FOLLOW DESIGN 2018 - LIFE IN COLOR выступил известный американский дизайнер David Phoenix (Дэвид Феникс) – он определил основную тему выставки, ставшую объединяющим мотивом для всех стендов.
В мае, по приглашению Design & Decoration Center, в Россию с визитом приедет Дэвид Феникс (David Phoenix) – знаменитый и влиятельный американский дизайнер, известный своими роскошными и комфортными интерьерами.
Опыт работы Дэвида в индустрии дизайна насчитывает более 20 лет, из которых 15 лет он возглавляет собственное дизайн-бюро, расположенное в Лос-Анжелесе. В длинном международном списке клиентов Дэвида Феникса значатся имена знаменитостей, политиков, крупных бизнесменов, включая журналистку Марию Шрайвер, бывшего мэра Лос-Анджелеса Ричарда Риордана и актера Роба Лоу, интерьеры дома которого были опубликованы Architectural Digest.
Фотографии интерьеров, созданных Дэвидом Фениксом, украшают страницы лучших профессиональных изданий: Architectural Digest, Traditional Home, California Homes, Veranda и LUXE Magazine. Его масштабный проект в Bel Air, появившийся на обложке Robb Report, был награжден Ultimate Home of the Year. Hollywood Reporter назвал Дэвида одним из 25 самых влиятельных дизайнеров интерьера Лос-Анжелеса. В 2017 году Феникс был признан одним из 200 людей, оказавших значительное влияние на развитие индустрии (Home Design Industry 2017). А Pacific Design Center выбрал Дэвида для получения премии Star Design Award 2017 в области дизайна интерьера.
Работы Дэвида являются олицетворением его сущности – в них ощущается уверенность, грация и продуманность. Сам дизайнер дает такую характеристику своему стилю: «утонченная элегантность, высокое качество, комфорт, классика». Умело сочетая современные и классические элементы, дизайнер создает чувственные и гостеприимные интерьеры, наполненные большим количеством деталей и нюансов. Помимо работ Майкла Тэйлора, Калефа Алатона и Роз Тарлоу, большое влияние на формирование стиля дизайнера Дэвида Феникса оказала эстетика «Золотых лет» старого Голливуда, пронизанная бесконечной элегантной легкостью и грациозностью в одежде, путешествиях, разговорах, развлечениях и декорировании. Дэвид мастерски овладел искусством создавать комфортные и красивые жизненные пространства и поощряет клиентов превращать в праздник ежедневные привычные ритуалы.
Часто Дэвид использует антиквариат для создания особого образа и атмосферы в интерьере. Вот что он говорит об антикварных вещах: «они заставляют остановиться на мгновение, подумать об истории и возрасте предмета, возможно, о его предыдущем владельце… они определенно создают в комнате разграничивающий слой». Самыми любимыми предметами декора Дэвида в его собственном доме являются старинный стол из Португалии и лампа, передающаяся из поколения в поколение со времен его прабабушки.
Будучи постоянно открытым для вдохновения, Дэвид черпает его буквально отовсюду. Важнейшую роль играют в этом вопросе клиенты: дизайнер открывает для себя новые миры, взаимодействуя с заказчиками, пытаясь проникнуть в их создание, обсуждая их потребности и желания. Путешествия – это не менее важный источник для формирования новых творческих замыслов. Лондонский рынок Портобелло и парижские блошиные рынки – это лучшие места для шопинга и впечатлений, по мнению дизайнера. Дэвид любит бывать в Европе, наслаждаясь ее богатой историей, архитектурой и искусством.
Сегодня Дэвид работает над коллекциями предметов декора интерьера, отвечающих его представлению о приемлемой роскоши. Для Hickory Chair дизайнер создал линейку мебели, аксессуаров и света. В 2018 году рынку будет представлена дебютная коллекция тканей, созданная дизайнером для Kravet.
Интервью с DAVID PHOENIX, опубликованное в весеннем номере KADO.NEWS#17 в преддверии предстоящей выставки FOLLOW DESIGN:
Что для вас значит дизайн?
Д.Ф.: Дизайн — это возможность реализовать свое творческое начало. Мне посчастливилось превратить эту возможность в работу.
Как вы пришли в профессию?
Д.Ф.: Мои родители не были ни художниками, ни дизайнерами. и все же творчество и любовь к искусству оставались со мной с тех пор, как я себя помню. Даже с юного возраста я испытывал страсть к домам и мебели.
Опишите, пожалуйста, ваш стиль.
Д.Ф.: Я бы не сказал, что у меня есть какой-то особенный стиль. Я люблю красивые вещи. Каждый проект уникален, так как уникален каждый клиент.
В чем мерило успеха для вас?
Д.Ф.: Знать, что я сделал все возможное, чтобы воплотить в жизнь желания моих клиентов. их счастье — это мой успех.
Кто из дизайнеров оказал на вас влияние?
Д.Ф.: Роуз Тарлоу, Майкл Тейлор, Альберто Пинто, Дэвид истон и Элли Кулман.
Каковы основные ошибки дизайнера?
Д.Ф.: Я бы сказал, что извлек много ценных уроков в процессе работы — все совершают ошибки (особенно если вы координируете много подрядчиков), но мы делаем все возможное, чтобы не повторять их.
Какой проект для вас особенный?
Д.Ф.: Дом на пляже в Калифорнии, который я недавно за-кончил. Это было незабываемо, потому что у меня был замечательный клиент, и мне удалось наладить плодотворное сотрудничество со смежными специалистами.
Расскажите о самом необычном опыте общения с клиентом.
Д.Ф.: Был один крупный проект, уже завершенный, где у меня было всего пять встреч с клиентом — все в элек-тронном виде, мы ни разу не встретились лицом к лицу!
Как начиналось сотрудничество с KRAVET?
Д.Ф.: Во время работы на Kips Bay в Нью-Йорке я вдруг поймал взгляд Кэри Кравета. Мы начали обсуждать коллекцию — тогда все и началось!
Какова основная идея коллекции для KRAVET?
Д.Ф.: Моя коллекция называется "Well Suited". Это красивая коллекция тканей, отдающая дань лучшим традициям мужского костюма.
Бывали ли вы в России? Каковы ожидания от пред-стоящей поездки?
Д.Ф.: Да, я был в Москве раньше, и я более чем счастлив вернуться — это красивый город. и я впервые увижу Санкт-Петербург — это событие в моем топ-списке! Я с нетерпением жду возможности пообщаться с дизайнерским сообществом России и завести новых друзей и коллег.
